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BLOG DE CRÍTICA Y REFLEXIÓN SOBRE ARTE Y ACTUALIDAD CULTURAL

miércoles, 28 de octubre de 2020

MISS MOSH, DESDE RUSIA CON GLAMOUR

 

Con tan solo verla los huesos crujen como galletas y la sangre hierve como gaseosa. No es una belleza típica ni una ‘top model’ de alta costura, pero su poder atracción ‘fetish’ y su glamour son tan poderosos que desprenden un magnetismo capaz de romper los cánones de toda beldad y ‘sex appeal’. Es menuda, pero sus proporciones se conjuran como un enjambre de mariposas. Parece una muñeca de porcelana, pero no lo es. Su  blanquecina y suave piel recuerda los talcos reales de Maria Antonieta o a los mármoles sublimes de la antigua Macedonia. Sus ojos desprenden ese azul siberiano que paraliza el alma de quien osa mirarlos. Su  cabello platinado nos envuelve en el legendario vapor de las princesas élficas, y sus labios carmesí son como las fresas salvajes que rezuman en los bosques encantados del deseo más perverso. En deffinitiva, su cuerpo se diseña como una geografía alejandrina, donde las arquitecturas y las estrategias físicas empiezan misteriosamente y nunca terminan.






Estamos hablando de Miss Mosh, una sensacional mujer cuyo verdadero nombre es Masha Fedorova. Nacida en Rusia, cuando todavía era la Unión Soviética, al poco tiempo emigró con su familia a los Estados Unidos de Norteamérica. Sus padres eran entrenadores de gimnasia y Miss siguió con la tradición familiar. Durante diez años fue gimnasta pero una grave lesión en su brazo derecho la llevó al final de su carrera como atleta profesional. Tras el accidente comenzó a fascinarse con las imágenes ‘fetish’, de ‘glamour’, ‘alternative’, ‘pin-up’, ‘steampunk’ y ‘bondage’, estilos que descubrió en los distintos medios que tenía a su alcance. Tras abandonar la universidad a los 17 años, donde estudiaba diseño gráfico, comenzó lo que sería una exitosa carrera como modelo y artista burlesca llegando a convertirse en la mejor modelo profesional del sector. Su curriculum es puro oro. Ha trabajado con las mejores firmas de fotógrafos especilistas como, Lithium Picnic, Kencredible, Jerry Bennet, Christine Kessler, Viva Van Story, entre otros. 














Asimismo ha posado para revistas de máximo renombre, como Marquis, Maxim, Bizarre, Mondo Biker, Leg Show, Alt Fashion Uk Magazine, Elegy, etc. Ha aparecido varias veces en Playboy.com y enVogue Italia, además de ser 'Top Cover' de revistas como Girls y Corpses junto al director de cine, productor y guionista estadounidense Lloyd Kaufman. Parte de su éxito se debe a la tremenda flexibilidad que posee para realizar complicadas poses, sobre todo en tacones de altísima aguja que desafían la física del equilibrio y de la gravedad. Mosh también se ha aventurado en la moda después de haber diseñado ropa de látex para Collective Chaos y haber trabajado con las marcas de lencería como Pin up Dottie's Delights. Ha protagonizado también diversos videos musicales para artistas como Nick Rhodes, Pink,  Korn y Duran Duran así como en el nuevo grupo musical de Warren Cuccurullo, TV Mania. Miss Mosh posee además su propia linea de prodctos.





En definitiva, en sus venas se mezclan la potencia de la sangre rusa y el exotismo coreano sublime. Esta doble mixtura entre frialdad ex soviética y delicadeza oriental, la convierten en una dama de glacial elegancia que pocas modelos ‘alternative’ son capaces de alcanzar. Estamos pues frente a una diosa de la feminidad más sensual.

Carlos Flaqué Monllonch (KarlFM)

martes, 13 de octubre de 2020

LOS SUEÑOS PERPENDICULARES DE JULIEN PACAUD

 

Muy rara vez tengo una idea precisa de la obra terminada cuando empiezo a trabajar en un collage. Confío en el instinto y la experimentación para encontrar el camino oculto que se abrirá frente a mí en algún momento. Los accidentes ocurren también. Trabajo con fotografías que escaneo en revistas antiguas o que encuentro en internet. Ahora tengo una gran colección de imágenes, y generalmente elijo algunas al azar y trato de encontrar asociaciones hasta que salte una chispa. 2017 ha sido un año excepcionalmente productivo para mí. Crear imágenes se ha convertido en algo que literalmente ha sido un salvavidas al pasar por momentos difíciles. Me he sentido inspirado por el amor, la tristeza, el duelo, las relaciones entre hombres y mujeres.

JULIEN PACAUD

Realidades superpuestas, montajes digitales que arrancan del surrealismo y tratamiento gráficos y que  nos recuerda el cromatismo de ciertos collage soviéticos o de la inolvidable escuela de diseño Bauhaus. Son las narraciones iconográficas de Julien Pacaud, un artista francés contemporáneo que combina de forma muy peculiar la fotografía, la ilustración y el diseño gráfico. Estudió cinematografía en la Louis Lumière Ecôle du Paris (France) y tras conocer al cineasta Jean-Christophe Sánchez, fundó el Institut Drahomira, una entidad artística donde se expresan de determinada manera las diferentes líneas gráficas del cine, la música y las artes plásticas. En 2002, después de dudar entre convertirse en astrofísico,  jugador de billar o maestro de esperanto, Julien Pacaud descubrió las posibilidades de la manipulación de imágenes a través de la digitalización y el ordenador. Su especial visión de imaginar y plasmar sus onirismos, define su extensa creatividad critica, la cual va más allá de la simple belleza plástica. Politica, sociedad, ser humano, naturaleza, cosmos, se fusuionan para transmitior mensajes criticos de su tiempo. A partir de trozos, compone ‘collages’ digitales hasta llegar a una totalidad gráfica repleta de den mensajes e interpretaciones. Su trabajo va más allá del simple cortar y pegar. Genera una técnica propia que le permite construir mundos propios, extraños y surrealistas que él mismo define como Sueños Perpendiculares.

En 2004, su primer trabajo ilustrativo fue para la portada del álbum Néons Blancs et Asphaltine, del músico francés Arman Méliès. Desde entonces, además de sus creaciones personales, trabaja como ilustrador freelance para la industria de la prensa, la publicidad o la música. En 2010, ganó el premio Special Swatch para los mejores jóvenes ilustradores del momento. Sus variadas obras expresan transmisiones que reflejan el estado intrínseco del ser humano y la sociedad, sus temores y deseos, sus realidades, su tecnología deshumanizada pero forzosamente presente y necesaria, mundos que, sin dejar de ser realidades constatadas, se deforman como sueños perpendiculares  a la realidad que los envuelve. Simbolismos ocultos que esconden una realidad ciega que avanza desesperadamente hacia un futuro incierto.



















Carlos Flaqué Monllonch